Плата за страх

Нечасто фильм, обсуждаемый в этой рубрике, настолько точно соответствует её названию. Действительно, что может побудить современного зрителя смотреть чёрно-белую двухсполовинойчасовую ленту, снятую почти 70 лет назад?

Возможно – то, что «Плата за страх» – это первый фильм, получивший Гран-при и в Каннах, и  в Берлине (два из трёх ведущих мировых кинофестивалей), а при выходе на экраны США он был изувечен цензурой за «антиамериканизм» (урезан на целых 35 минут, разрешён к показу в полной версии только через 40 с лишним лет).

Этот фильм и сейчас называют «самым влиятельным фильмом в историю кино из всех неизвестных вам фильмов». Наверно, в прошлом веке это утверждение касалось в первую очередь непросвещённых американцев, но сейчас вполне относится и к нашему зрителю. Историки кино утверждают, что режиссёр Клузо создаёт саспенс сильнее, чем мастер триллеров Альфред Хичкок.

«Плата за страх» – первая крупная роль Ива Монтана (кстати, его при рождении звали Иво Ливи; его героя в фильме зовут Марио Ливи). Монтан был известен как певец-шансонье, как «латинский любовник», как близкий друг великой Эдит Пьяф. Но на съёмочной площадке начинающий актёр робел перед своим напарником, матёрым Шарлем Ванелем – и, однако же, смог создать бессмертный и равновеликий самому себе образ плейбоя и мачо, прожигателя жизни и победителя смерти, не удержавшего, однако, победу в своих руках.

Другой загадкой кастинга стала исполнительница единственной женской роли – Вера Клузо (урождённая Амаду), жена режиссёра, для которой это тоже был первый опыт на экране. Критики писали и о проявившейся в выборе актрисы семейственности, и о бессодержательности её характера и «романтической» линии фильма в целом, и о женоненавистническом, ультра-сексистском взгляде Клузо на женщину (высчитывая, сколько экранного времени Линда проводит в униженном положении, буквально на коленях). Критики проглядели, что на самом деле она – ангел-хранитель Марио, воплощение всепоглощающей любви и живой веры в Бога (не будем придираться к специфическим конфессиональным проявлениям этой веры).

Наконец, этот послевоенный фильм, в котором о второй мировой войне напоминает едва ли одна фраза, лучше многих других произведений искусства ХХ века отражает беспощадный цинизм и глубокое разочарование в природе человека, вызванные той страшной войной. За прошедшие десятилетия память о ней стёрлась, её носители ушли в вечность, мифологемы и пропагандистские штампы заменили ясность и бескомпромиссность взгляда на жизнь и её вызовы. Но, возможно, уже недалёк час, к которому их полезно вспомнить!

P.S. Фильм рекомендуется к просмотру в восстановленной версии 2017 года (но ни в коем случае не в раскрашенной 1996 года!).

Вопросы на наблюдение

  1. Где и когда происходит действие фильма? Что мы узнаём об этом месте?
    1947 год, Латинская Америка, захолустный городок Лас-Пьедрас.
  2. Каковы национальности действующих лиц фильма?
    Приезжие люмпены – французы, итальянцы, немцы, американцы; местные жители – индейцы, негры и креолы; представители нефтяной корпорации – американцы.
  3. Куда и зачем герои везут нитроглицерин?
  4. Какие испытания встречаются им на пути и как они с ними справляются?
  5. Зачем бреется Бимба?
  6. Почему взорвался первый грузовик?

Вопросы на толкование

  1. Объясни смысл первой сцены фильма (голопузый мальчуган, мучающий тараканов в уличной грязи).
  2. Зачем в фильме такая долгая экспозиция? (40 минут)
  3. Герои фильма – люди разных рас и народов. Видим ли мы проявления национализма или расизма? Почему?
  4. Как в фильме изображены американцы? Как к ним относятся другие герои? Почему?
  5. Почему повесился Бернардо?
  6. Как ты понимаешь драму взаимоотношений Марио, Луиджи и Джо? Опиши этот «любовный треугольник».
  7. Как раскрывают характер Марио его отношения с Линдой? Почему он так равнодушен и даже груб к ней, почему не принимает её любовь, заботу и благословение?
  8. Марио хранит билет парижского метро как священный артефакт какого-то тайного культа. Почему?
  9. Как и почему герои относятся к опасности? Почему соглашаются пойти на риск?
    Луиджи – эпикуреец, Бимба – стоик, Джо – фаталист, Марио – ницшеанец.
  10. Меняются ли характеры персонажей в экстремальных обстоятельствах фильма, или просто полнее раскрываются перед зрителем? Как именно?
  11. В чём смысл последней сцены фильма? Зачем в финале играет вальс и кто его танцует?
  12. Есть ли в этом фильме надежда? В чём она состоит?

Вопросы на применение

  1. Чьё из героев фильма отношение к опасности (и безопасности) тебе ближе? Почему?
  2. Замысел Клузо простирается далеко за пределы рассказа о страхе, который чувствует водитель грузовика, сидя на бочке с нитроглицерином. Один из героев фильма говорит о том, что страх заразен как ветрянка; если страх поселится в тебе, ты не избавишься от него до конца жизни. Есть ли у тебя такой неотступный страх (или страхи)? Чего ты боишься? Знаешь ли, что «в любви нет страха, но совершенная любовь изгоняет страх» (1 Иоанна 4:18)? Знакома ли тебе такая любовь?

Александр Харитонов (Санкт-Петербург)

«Плата за страх» (франц. Le salaire de la peur). Франция-Италия, 1953. 156 мин.
Режиссёр: Анри-Жорж Клузо.
Авторы сценария: Жером Джероними, Анри-Жорж Клузо (по роману Жоржа Арно).
Оператор: Арман Тирар.
В главных ролях: Ив Монтан, Шарль Ванель, Вера Клузо.
Нуар, роуд-муви, триллер. 12+
АХ-рейтинг: 9/10.
Награды: «Золотой медведь» (Берлинский кинофестиваль), «Золотая пальмовая ветвь» (Каннский кинофестиваль)

Все материалы номера

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Translate »